Cargando...

7 parells de peus

Ruth Vilar, 2021

sobre

Datos técnicos.

Duración
30'-60'
Personajes
2
Actrices
1
Actores
1
Público
Infantil
Formato
Pequeño

Sinopsis.

Una niña está en el centro de la plaza. Se manifiesta por los derechos de todos los niños y niñas. Está sola, pero eso no empequeñece su convicción. Un adulto devorado por la prisa, indiferente a los derechos de cualquiera, quiere cruzar la plaza precisamente por el centro. Niña y adulto se encuentran. ¿Sabrán ponerse el uno en los zapatos del otro? Cuatro tardes de juego y discusiones. Cuatro oportunidades para que niña y adulto se reconozcan, aprendan juntos y colaboren. '7 parells de peus', de Ruth Vilar, invita a las personas de todas las edades a descubrir los derechos de niños y niñas. Y a ejercerlos.

A girl stands in the middle of the square. She is demonstrating for the rights of all children. She is alone, but that does not diminish her conviction. An adult consumed by haste, indifferent to anyone’s rights, wants to cross the square precisely through its centre. The girl and the adult meet. Will they be able to put themselves in each other’s shoes? Four afternoons of games and arguments. Four opportunities for the girl and the adult to recognise one another, learn together and collaborate. 7 parells de peus, by Ruth Vilar, invites people of all ages to discover the rights of children — and to exercise them.

Notas.

'7 parells de peus' es una obra dramática sobre los derechos de los niños para lectores, espectadores u oyentes a partir de 8 años; pueden disfrutarla solos o compartirla en el ámbito familiar, escolar y social (consejos de infancia, clubes de lectura...). Plantea en términos accesibles conceptos muy vigentes, sujetos a debate y de especial interés para la infancia, como la participación ciudadana infantil, la igualdad efectiva, los objetivos de la educación y los medios para conseguirlos, la información adecuada, la protección contra la violencia y el abuso, el trabajo esclavo de niños y niñas, la 'hiperinfancia' y la Convención sobre los Derechos del Niño. Prevé una asamblea final, con preguntas para abordar estas cuestiones a través del diálogo filosófico. Apostamos por generar un espacio compartido, una experiencia conjunta que despierte en los receptores de cualquier edad la sensibilidad hacia los derechos fundamentales de la infancia y el impulso de garantizarlos.

7 parells de peus is a dramatic work about children’s rights for readers, spectators or listeners aged eight and above; it can be enjoyed individually or shared within family, school or community settings (children’s councils, reading clubs, etc.). The play approaches, in accessible terms, highly relevant concepts that are currently subject to debate and of particular importance to children, such as children’s civic participation, effective equality, the aims of education and the means to achieve them, appropriate information, protection against violence and abuse, child labour and exploitation, “hyper-childhood”, and the Convention on the Rights of the Child. The work includes a final assembly with questions designed to address these issues through philosophical dialogue. Our aim is to create a shared space, a collective experience capable of awakening in audiences of all ages both an awareness of children’s fundamental rights and the impulse to guarantee them.

Otros datos.

Estreno: Festival LOLA, Esparreguera
Beca de la Generalitat de Catalunya para la creación literaria
Publicación: Oidà Editorial

Fragmento. / Fragment.

Aquí te dejamos un extracto de esta obra que ha sido escogido por la autora. Puedes leerlo y valorar así si te interesa solicitar el texto completo. / Here is an extract of this piece that has been hand-picked by the author. Feel free to read it and decide whether you would like to request the whole text.

Catalán / Catalan.

Solicítala. / Request it.

Si esta obra se ajusta a tus necesidades y quieres leer el texto completo, pídeselo a la autora explicándole el motivo por el que te interesa su obra. / If this piece matches your requirements and you would like to read the whole text, ask the author for it and explain why you are interested in their work.

sobre / about

Ruth Vilar.

Cos de Lletra

Contacto. / Contact.

Si quieres escribirle, pincha en este botón y accede a nuestro formulario de contacto. / If you would like to write to the author, click this button to access our contact form.

Licencias. / License.

Si quieres solicitar la licencia para representar alguna de sus obras, hazlo a través de SGAE. / To request performance rights for any of their plays, please contact SGAE.

SGAE logo

Biografía. / Biography.

«Estudié interpretación en el Institut del Teatre de Barcelona y creación literaria en la Universidad Pompeu Fabra. En 2006 me embarqué con el actor Salva Artesero en una aventura apasionante: la compañía Cos de Lletra. Hemos concentrado nuestra labor en la investigación, creación y divulgación de textos y puestas en escena que proclamen el vínculo indisoluble entre palabra literaria y vida. A lo largo de esta exploración compartida: he colaborado en diferentes publicaciones con artículos sobre teatro; he adaptado los apuntes a vuelapluma de Lorca y las estampas de posguerra de Ana María Matute para convertirlos en sendos espectáculos delicados e inquietantes; he estrenado mis textos Las ávidas raíces, La puerta blindada y Muescas más hondas. Y, sobre todo, escribo teatro.» (Ruth Vilar).

«I studied Acting at the Institut del Teatre in Barcelona and Creative Writing at Pompeu Fabra University. In 2006, I embarked on a passionate adventure with actor Salva Artesero: the theatre company Cos de Lletra. We have focused our work on the research, creation and dissemination of texts and stage productions that proclaim the inseparable bond between literary language and life. Throughout this shared exploration, I have collaborated on various publications writing articles on theatre; adapted Federico García Lorca’s hastily scribbled notes and Ana María Matute’s post-war sketches into two delicate and unsettling stage productions; and premiered my own plays Las ávidas raíces, La puerta blindada and Muescas más hondas. Above all, I write theatre.» (Ruth Vilar).

Escritura. / Style.

«Amo la vida –en su sentido más ancho y abarcador– y amo la palabra por cuanto tiene de receptáculo, semilla, fósil o pedernal de vida. Ese amor que guía o arrastra mis obras, se manifiesta tanto en los temas que abordan y desarrollan como en su minuciosa elaboración literaria. Mi escritura discurre de manera natural por cualquiera de los géneros y prescinde de los límites formales que tradicionalmente los separan: así, mi teatro abraza lo narrativo, lo poético y lo ensayístico. La misma hibridación vale para cuanto escribo. Apuesto por asuntos de orden moral, incógnitas o tabúes profundamente humanos, que se remontan al principio de los tiempos y aún suponen un dilema de ardua resolución. Por su gravedad inherente, les procuro un tratamiento deliberadamente sencillo –que no esquemático–: inteligible, visualizable, variado, ligero, resuelto a interpelar al lector o al espectador. Me decanto por la palabra sencilla y la emoción sutil, el mito y la revelación, los personajes que reconocen en su interior un impulso transformador –que los empuja más allá de sí mismos, de su identidad y de sus fuerzas– y lo siguen.» (Ruth Vilar).

«I love life – in the broadest and most wide-reaching sense of the word – and I love words for the extent that they act as a receptacle, seed, fossil or flint of life. This love that guides or grabs hold of my works is shown in the topics that are addressed and developed therein, as well as in their meticulous literary elaboration. My writing naturally flows through a mixture of genres, straddling the formal limits that have traditionally separated them: my plays therefore embrace the narrative, the poetic and the essayistic. The same hybridisation is valid for everything I write. I choose to write about moral issues, the unknown or profoundly human taboos, that date back to the beginning of time and still suppose a dilemma of arduous resolution. Owing to their inherent gravity, I deal with them in a deliberately simple and non-schematic manner: comprehensible, viewable, varied, light and determined to ask questions to the reader or spectator. I prefer simpler words and subtler emotions, myth and revelation, and characters who acknowledge the transformative impulse found within them – pushing them away from themselves, their identity and their strengths – and they follow it.» (Ruth Vilar).

Obras. / Plays.

2021. 7 PARELLS DE PEUS
Festival LOLA, Esparreguera
Beca de la Generalitat de Catalunya para la creación literaria
Oidà Editorial
2020. CERCA DEL MAR
Teatro Dau al Sec, Barcelona
Segundo Premi Dau
Oidà Editorial
2020. DÍAS SON AVIONES
De los días sin abrazos, Ediciones Invasoras, 2020
2020. TU DESPENSA REBOSA
Ábrete, cielo. 125 voces en contra de la mina de Calabor, Ediciones Invasoras, 2020
2020. NO ES UNA OPCIÓN
Sen(o)fobia, Ediciones Invasoras, 2020
2020. LA PUERTA BLINDADA
Ediciones Invasoras, 2020
2017. KIRUNA
(Lectura dramatizada) Sala Mirador, Madrid, 2017
Obra escrita dentro del programa de dramaturgias inducidas "Planeta Vulnerable" del Nuevo Teatro Fronterizo
2017. LAS ÁVIDAS RAÍCES
Sala Sandaru, Barcelona
Obra escrita con la compañía Cos de Lletra durante la residencia artística Kinètic
Ediciones Invasoras
2016. LA PEDRA A TROSSOS
"Teatre de secundària", Barcelona, RE&MA12, 2016
Volumen dedicado al teatro juvenil, que recoge 5 piezas de distintos autores
2015. CINC VARES DE TERRA
(Lectura dramatizada) Teatre Romea, Barcelona, 2015
RE&MA 12, 2017
2015. PROHIBIDO LEER TEATRO
Revista Quimera
2014. ESA MANZANA AMARGA
(Lecturas dramatizadas) Nuevo Teatro Fronterizo, Madrid, 2016 + Teatro de la Estación, Zaragoza, 2017 + La Inútil, Barcelona, 2018
2014. LES LÍNIES IMAGINARIES
X Premi de Teatre de Calldetenes
Cal Siller, 2018
2014. OBJETOS PUNZANTES
Estreno parcial bajo el título "Muescas más hondas": Teatre Akadèmia, Barcelona
Ediciones Invasoras, 2017
Serie de piezas breves
2012. LA PUERTA BLINDADA
Teatro Lagrada, Madrid
XIX Premio Internacional de Teatro de Autor Domingo Pérez Minik de la Universidad de La Laguna
Universidad de La Laguna, 2016 + Ediciones Invasoras, 2020
2011. TEATRO SOBRE PLANO
Revista Quimera
Carrusel de ogritos, Madrid, AAT, 2017
Volumen dedicado al teatro infantil y juvenil, que recoge 5 piezas de distintos autores
2010. L'ESPEDAÇAMENT / EL DESPIECE
(Lectura dramatizada) L'Obrador de la Sala Beckett, Barcelona, 2011
RE&MA 12, 2011
2009. A CUERPO
Novela dramática
Inédita
2009. EL AMIGO INVISIBLE
Revista Teína
2008. LA TRÁGICA MORT DE LA BARBUDA
(Lectura dramatizada) Festival Primavera Vaca, SGAE Barcelona, 2013
RE&MA 12, 2013
Leyenda / Legend
Estreno / Premio / Beca / Publicación
Premiere / Award / Grant / Publication

sus obras en / their works on

con el apoyo de / with the support of